VOTRE NIVEAU
Ce n'est pas parce que vous dansez au bal que votre niveau est bon.
Ce n'est pas le nombre d'années qui fait votre niveau. La valeur n'attend pas le nombre des années.
Il faut être corrigé en permanence
DEBUTANT: Avoir une bonne posture. Epaules parallèles. Pyramidale sans cambrure. Jambes droites déverrouillées, pieds serrés.
Tenir son abrazo (enlacement) correctement. contact parfait avec le/la partenaire.
Les coudes vers le bas. Les bras en opposition sans poussée
La marche: en Avant, en arrière, de côté - pas emboité - pas déboité - pas du patineur (ou 8 en déplacement) -
le pas croisé. l'hésitation
Temps de pause, le posé, la suspension
Déplacement: en carré à droite et à gauche
balayage simple
Pivot: pivoter sur un pied - sur les deux pieds - Pivot sur un pas de marche.
Dissocier: 8 arrière et 8 avant
Ecoute: Ne pas se déplacer systématiquement.
Guider, conduire, indiquer, transmettre à l'autre.
Savoir utiliser son corps pour que l'autre retranscrive, dessine la demande
savoir faire la salida normale et croisée
savoir faire otcho cortado
savoir faire un changement de direction
Ne pas passer un barrage du pied du cavalier sans qu'il vous l'indique
Comprendre une hésitation
Faire la différence du ressenti entre un boléo contrôlé par la jambe du cavalier et un grand pas.
Savoir faire une différence entre saccada et entrada;
travail simple de la jambe libre.
Musicalité tango valse et milonga
INTERMEDIAIRE niveau1 et 2TOUR à partir de la salida normale à droite et à gauche avec pied droit et pied gauche
Tour avec rouleau à droite et à gauche
Tour avec différentes saccadas, balayage, barrage, gancho, boleo,
Différentes Altérations
Enchainement simple
Musicalité tango valse et milonga
Différents Contre temps
AVANCE: Différentes variations Colgada et volcada
Enchainement complexe
Musicalité tango valse et milonga
Travail du style et élégance
Travail de la jambe libre
Ecoute du cavalier
ASPIRANT et CONFIRME : Ce sont les élèves qui maitrisent, qui se font un plaisir, qui viennent aux cours même s'ils dansent depuis 10 ou 15 ans, qui veulent approfondir leur style être corrigés, qui désirent devenir enseignant etc....
Les élèves doivent bien maitriser l'ensemble des points précédents.
Le travail est essentiel sur la recherche de toutes les possibilités de déplacements et de jeux de jambes.
La création, l'innovation, l'improvisation doivent être permanentes.
La recherche d'un style.
Travail chorégraphique (scène, démonstration, spectacle)
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